Nous n’avons pas l’habitude de voir le Kennedy Center Concert Hall aussi rempli. Mais Trifonov, à peine âgé de 28 ans, est le dernier phénomène du piano, le musicien à ne pas manquer du moment. C’était sa troisième apparition avec l’ONS. Bien qu’il ait remporté le Concours Tchaïkovski en 2011 et qu’il soit depuis une sorte d’enfant prodige, il semble avoir atteint un nouveau niveau de célébrité.
Lui aussi, à en juger par son interprétation du concerto « L’Empereur » de Beethoven, a atteint un nouveau niveau de maturité. C’est peut-être un jugement facile à porter sur quelqu’un dont les performances ont suscité tant de passion dans le cœur des amateurs de piano pendant des années, et qui a eu un style si reconnaissable depuis sa première apparition dans la région de DC il y a huit ans : un fluide, doux , touche romantique, et l’accrétion joyeuse et presque gratuite de notes rapides qui évoquent quelque chose de gourmand dans leur abondance et leur délice. Mais jeudi, il semblait être passé à la vitesse supérieure, communiquant aisance, délice et ivresse rêveuse sans jamais lâcher prise ni faire de faux pas. La pièce de 35 minutes s’est envolée, sans emphase du soliste ou de l’orchestre de soutien, que Noseda a gardé bas et léger, et Trifonov a continué à trouver des moyens de faire apparaître cette musique comme quelque chose d’entièrement nouveau, une entité mercurielle attirant les auditeurs, à travers le paysage de rêve étendu de le deuxième mouvement jusqu’au moment, à sa fin, où il cheminait à tâtons vers l’éveil avant de plonger dans le nouveau jour du troisième. Il a enchaîné avec un rappel qui ressemblait à Beethoven, mais avec une torsion – une torsion qui résidait entièrement dans son interprétation rapide de celui-ci, ce qui le rendait exposé, essoufflé et nouveau. C’était le final de la 18e Sonate pour piano de Beethoven.
Beethoven est en quelque sorte une carte de visite pour Noseda, qui a attiré son premier éclat d’attention internationale soutenue avec un enregistrement philharmonique de la BBC du cycle symphonique qui a établi des records de téléchargement à l’époque. Jeudi, il a montré la retenue et la fluidité de ses meilleures œuvres, un instinct de légèreté et de netteté que l’orchestre a plus ou moins suivi, plus ou moins consciencieusement. Ce qui l’a réveillé, il s’est avéré, n’était pas Trifonov, mais Dmitri Chostakovitch. Bien que de nombreuses années se soient écoulées depuis que Mstislav Rostropovitch a enregistré des symphonies de Chostakovitch avec l’ONS, une partie de sa passion pour ce répertoire reste dans le code génétique du groupe, et Noseda, dont le premier grand poste a été une session de formation de longue durée en tant que principal chef invité du Mariinsky Théâtre sous Valery Gergiev, est également sur son propre terrain. La Sixième est une belle symphonie, commençant par une douleur à construction lente et se terminant par un cirque qui sonnait aux doigts légers et sans réserve, et dès les premières notes, il était clair que le NSO était dans un monde sonore différent, plus riche et plus coloré, entre l’aigreur du piccolo et les profondeurs des instruments les plus sombres couronnées par de légers coups de timbales. Les deux moitiés de la soirée semblaient presque sans rapport, mais les deux valaient bien la visite.
Le programme se répète vendredi et samedi soir.