La fin d’une année est pour moi un moment de contemplation. Penser à l’année écoulée m’amène à penser à ce que je veux changer et améliorer au cours de l’année à venir. C’est une lettre que je voulais écrire depuis un moment et que j’aurais aimé que quelqu’un partage avec mon enseignant de première année et continue de partager avec d’autres professeurs de musique. J’espère que ça t’encourage.
À qui de droit:
Je n’enseigne pas la musique. J’enseigne la musique aux enfants. Il y a une grande différence dans quoi et qui est centré dans ces deux phrases.
L’enseignement de la musique ne commence pas par l’enseignement des concepts et des compétences musicales, mais en se concentrant sur QUI nous enseignons. Les enfants d’abord. Cela signifie que pour la plupart d’entre nous qui enseignons la musique au niveau élémentaire, il y a une courbe d’apprentissage abrupte pour comprendre le large éventail d’âges et de stades de développement que nous enseignons. Dans une seule salle de classe, nous avons au moins cinq, et souvent BEAUCOUP plus, d’étapes différentes du développement typique de l’enfance. Ajoutez à cela la neurodivergence, les différences médicales et cognitives, les variances sociales et émotionnelles, les différences culturelles et de personnalité et il y a beaucoup à apprendre.
Nous avons une responsabilité en tant que professeurs de musique qui enseignent un programme musical de haute qualité; une responsabilité qui permet à tous les étudiants de découvrir la musique de personnes du monde entier sans parti pris. La musique de haute qualité ne doit pas inclure de musique problématique, douteuse ou raciste. Faites vos recherches et ne comptez pas sur les autres pour le faire à votre place. Google est gratuit et disponible pour tous. L’histoire de la musique, les musiciens et la musique créée par diverses identités, religions et genres seront utilisés dans nos salles de classe. La formation de l’identité est un aspect essentiel du développement social chez les enfants car ils développent le sens de soi, la compréhension, l’appartenance et l’acceptation. L’idée que le programme scolaire devrait servir de « fenêtres et de miroirs » pour les enfants existe depuis plus de 30 ans – inventée pour la première fois par l’éducatrice Emily Styles en 1988. Aborder la musique et l’éducation musicale des enfants à travers l’objectif des fenêtres, des miroirs et des portes coulissantes en verre donne la priorité à la diversité, honore les expériences culturelles et favorise l’empathie et la compréhension. Cela aide également tous les enfants à se sentir inclus et à faire partie de, et non à part, comme ils se voient dans la musique et les expériences musicales.
Notre plus grande responsabilité n’est pas dans la collecte de données, les réunions, les formations et les PD qui sont inutiles, non pertinents ou qui ne favorisent pas l’avancement de notre métier et de notre art. Notre plus grande responsabilité est d’aider chaque enfant à devenir la meilleure version de lui-même, ce qui signifie que tout ce que nous faisons doit être imprégné de ce qui est le mieux pour les enfants, pas pour les adultes. Les enfants sont à leur meilleur quand ils se sentent vus et aimés. Il n’est pas toujours facile d’aimer et même d’aimer chaque enfant et les “figues de barbarie” et les “grands voyageurs” peuvent être carrément difficiles. Il n’est pas toujours facile de se connecter et d’être relationnel avec chaque enfant. La réalité est que nous avons parfois du mal à trouver une seule façon de nous connecter avec un enfant. Mais pour cet enfant qui se sent enfin vu, cela signifie le monde. Trouvez la seule chose.
De nombreuses forces extérieures demandent du temps, des talents et de l’énergie aux enseignants. Les professeurs de musique ne cessent pas d’être des musiciens ou des professeurs de musique à 3 h 45 lorsqu’ils sont “hors horloge”. Les professeurs de musique enseignent souvent des cours privés ou occupent des emplois secondaires en dirigeant des ensembles ou en jouant ou en chantant dans des ensembles de musique pour adultes. On écoute souvent de la musique passivement en se demandant comment créer une leçon pour l’accompagner. Nous avons des familles et des vies en dehors de l’école. Les limites sont nécessaires – respectez-les et vivez votre vie. Arrêtez de vous comparer aux autres et commencez à vous défendre. Période. Faites la prochaine meilleure chose pour vous.
Enfin, soyez gentil. À vous-même, à vos collègues enseignants, à vos élèves et aux étrangers. Un mot ou un geste gentil va très loin dans ce monde filtré où les “j’aime” et les “abonnés” dominent.
Avec beaucoup d’affection,