Culture – il y a 13 secondes
De Nappily Ever After à Waiting to Exhale, ce sont les 14 meilleures comédies romantiques noires. Image de Zee Ngema
Quand on pense aux comédies romantiques, on ne peut s’empêcher d’imaginer des femmes blanches comme Julia Roberts, Sandra Bullock, Meg Ryan et Reese Witherspoon tomber amoureuses de Hugh Grant ou Mark Ruffalo. Il y a une précision dans leur formule, rationnant l’humour juste assez pour couper leur sérieux émotionnel. Mais les films de comédie romantique ont plus à offrir plus que des accouplements d’un blanc immaculé et les gouttes d’aiguille pop des années 90.
La comédie romantique noire est tout autre chose, beaucoup plus lâche dans sa structure et souvent disposée à être franche sur le sexe. La torride est tempérée par la présence constante d’aînés noirs, très francs dans leurs commentaires sur l’amour et le mariage. Il y a quelque chose d’intrinsèquement commun dans les films de comédies romantiques noires, ce qui met un point d’honneur à toujours nous montrer une romance imprégnée de signifiants culturels qui mettent en évidence la diversité au sein de la communauté noire elle-même.
Voici 14 des meilleures comédies romantiques noires du cinéma.
14. Nappily pour toujours (2018) réalisé par Haïfaa al-Mansour
Après un moment hors des projecteurs, Sanaa Lathan a recommencé à faire ce qu’elle fait le mieux : jouer une femme de carrière qui semble tout avoir, sauf la romance. Cette fois, son paramore est un gentil barbier (Lyriq Bent) qu’elle rencontre après une mésaventure avec ses cheveux. Leur histoire d’amour est parallèle à un parcours différent, plus personnel, qui met en lumière la complexité de la relation d’une femme noire avec ses cheveux. D’après le roman de Trisha R. Thomas, Nappily pour toujours est l’histoire d’une femme qui tombe amoureuse non seulement d’un nouvel homme, mais aussi de son moi naturel.
13. Le week-end (2018) réalisé par Stella Meghie
Deux ans avant son drame romantique sous-estimé Le photographela réalisatrice montante Stella Meghie a fait une petite comédie romantique intitulée Le week-end. Dans ce document, Sasheer Zamata joue Zadie, un comédien qui passe un week-end difficile avec son ex (Tone Bell) et sa nouvelle petite amie (DeWanda Wise). Heureusement pour elle, un bel inconnu (Y’lan Noel) apparaît, donnant à Zadie la chance de commencer quelque chose de nouveau. Avec son humour discret et observationnel et ses performances naturalistes, c’est un petit film indépendant qui grandit sur vous.
12. Elle doit l’avoir (1986) réalisé par Spike Lee
Avant que le polyamour ne soit considéré comme courant dans les rencontres modernes, il y avait Elle doit l’avoir, l’histoire d’une femme qui essaie de sortir avec trois hommes en même temps. D’un point de vue masculin, Nola Darling (Tracy Camilla Johns) est en quelque sorte une énigme. Ses prétendants dans le film (joués par Tommy Redmond Hicks, John Canada Terrell et le réalisateur Spike Lee) sont beaucoup plus étoffés, fournissant la majeure partie de la comédie. C’est un film imparfait; celui qui n’est pas aussi amusant qu’il devrait l’être. Mais, un peu comme Boomerang, Elle doit l’avoir est un film qui aborde la façon dont les hommes noirs peuvent craindre l’indépendance sexuelle des femmes noires. C’est peut-être un accident – mais cela vaut tout de même la peine d’être envisagé.
11. Quelque chose Nouveau (2006) réalisé par Sanaa Hamri
Cette fois, la reine de la comédie romantique Sanaa Lathan est une femme de carrière riche qui a tout sauf M. Right. Quand elle le rencontre enfin, il y a un petit hic : il est blanc. Simon Baker joue le dreamboat paysagiste qui la réveille à la fois émotionnellement et sexuellement, lui montrant un chemin différent que sa vie pourrait prendre. Mais peut-elle s’installer avec un homme qui n’est pas seulement blanc, mais qui ne s’aligne pas avec sa famille et ses amis en ascension sociale ? Ajoutez un peu de Blair Underwood, et Quelque chose de nouveau devient un triangle amoureux torride sur la race, la classe et être votre moi le plus authentique.
dix. Juste Wright (2010) réalisé par Sanaa Hamri
Queen Latifah a dominé l’écran dans les années 90 et 2000 avec une présence comique et dramatique aussi sexy qu’impétueuse. Mais en Juste Wright, elle joue la discrète Leslie Wright, se languissant d’un basketteur superficiel (Common) qui n’a pas encore réalisé à quel point elle est incroyable. Mais le réalisateur le fait, encadrant Latifah comme la déesse qu’elle est à chaque plan. Dans un paysage cinématographique qui ignore si souvent les corps de grande taille, il y a quelque chose de particulièrement beau dans un film qui sait que son héroïne de grande taille est le prix – même si elle ne le sait pas encore par elle-même.
Délivre-nous d’Eva (2003) réalisé par Gary Hardwick
Cette adaptation sombre et drôle de Shakespeare Apprivoiser la musaraigne sert de vitrine parfaite pour les charmes brutaux de Gabrielle Union. Personne ne joue “la garce” comme Union, avec sa co-vedette LL Cool J assumant le rôle de “l’opérateur lisse” qu’il a perfectionné toute sa carrière. Bien que quelque peu datée, une bataille classique des sexes est une configuration parfaite pour une histoire sur deux personnes qui résistent à l’amour, malgré le fait qu’elles en ont clairement besoin. Un peu comme C’est un jeu qui se joue à deux avant cela, Délivre-nous d’Eva est une comédie romantique reposant entièrement sur la chimie et le pouvoir des stars.
8. Cassonade (2002) réalisé par Rick Famuyiwa
C’est comme si Rick Famuyiwa scie Amour & Basket et a décidé de faire une version romcom avec le hip-hop au centre à la place. Sanaa Lathan incarne à nouveau une femme passionnée par son travail et l’homme qui était là quand sa passion a commencé. Mais au lieu d’Omar Epps, cette fois, nous avons le toujours affable Taye Diggs comme l’archétype du gentil garçon qui ne peut pas voir ce qui est juste devant lui. Avec une excellente bande-son et un soulagement comique attachant de Queen Latifah et Yasiin Bey, Cassonade est aussi doux que le titre l’indique. Bien sûr, c’est même parfois un peu ringard, mais Lathan et Diggs savent comment le faire fonctionner.
7. C’est un jeu qui se joue à deux (2001) réalisé par Mark Brown
C’est un jeu qui se joue à deux est la comédie romantique dans sa forme la plus pure. Viveca A. Fox joue le rôle d’une belle femme de carrière intelligente qui a des problèmes avec son homme (Morris Chestnut). S’adressant directement à la caméra, Fox énonce les règles sur la façon de traiter avec un amant tout en gardant le contrôle de la situation. Mais, comme tout plan, les choses ne se passent pas exactement comme elle le souhaite. Soutenu par un casting hilarant qui comprend Mo’Nique, Wendy Raquel Robinson, Tamala Jones, Gabrielle Union et même Bobby Brown, C’est un jeu qui se joue à deux est lourd sur les blagues avec un peu de romance en plus.
6. Claudine (1974) réalisé par John Berry
Peut-être moins connu que les autres films de cette liste, Claudine est un plan pour les représentations de la romance noire de la classe ouvrière. Diahann Carroll joue une mère célibataire en difficulté qui tombe amoureuse d’un éboueur charismatique joué par James Earl Jones. À une époque où Blaxploitation était le principal moyen de voir des visages noirs à l’écran, le réalisateur John Berry a montré au public une représentation fondée de la vie noire à travers des performances naturalistes et un humour de col bleu. Jouant contre le type, Carroll est magnifique et épuisée en tant qu’héroïne titulaire, tandis que Jones joue son amour Rupert en tant qu’ours en peluche hargneux mais charmant.
5. La femme pastèque (1996) réalisé par Cheryl Dunye
Ces dernières années, ce film a enfin reçu l’attention qu’il mérite. La femme pastèque est aussi innovant aujourd’hui qu’il l’était à l’époque, mettant une lesbienne noire (réalisatrice et scénariste Cheryl Dunye) au centre d’un film romantique qui tient également compte du racisme dans l’histoire du cinéma. Cela semble beaucoup, mais Dunye met tout en place, combinant les commentaires des médias avec les pièges familiers de tomber amoureux. Comme beaucoup de films sur cette liste, La femme pastèque concerne autant la découverte de soi que l’amour, la race et la façon dont l’histoire nous parle.
4. Venant en Amérique (1988) réalisé par John Landis
Réalisé à une époque où la comédie romantique high concept faisait fureur, Venant en Amérique était encore étonnamment ambitieux : un prince africain (Eddie Murphy) part en voyage en Amérique et tombe amoureux d’une Américaine ordinaire nommée Lisa (Shari Headley), au grand désarroi de ses parents (James Earl Jones, Madge Sinclair), gestionnaire (Arsenio Hall), et son rival romantique (Eriq La Salle). Ce qui suit est une histoire classique d’attirance des contraires, remplie à ras bord de personnages secondaires comiques, de décors géants et de drames familiaux à l’ancienne. Murphy est la star de la série ici, jouant plusieurs personnages et dégageant un charisme à chaque seconde.
3. Attendre pour expirer (1995) réalisé par Forest Whitaker
Bien que principalement discuté comme un drame, Attendre pour expirer a certains des meilleurs moments comiques de l’histoire du cinéma noir. Les stars Angela Bassett, Whitney Houston, Lela Rochon et Loretta Devine naviguent entre romance, famille et amitié avec une méfiance que toute femme noire dans le monde peut reconnaître. Basé sur le roman de Terry McMillan du même nom, Attendre pour expirer parle d’un groupe de femmes essayant de trouver et de garder un homme bon. Le problème, c’est qu’il n’y en a pas beaucoup. Le vaste casting masculin – comprenant Michael Beach, Dennis Haysbert, Leon Robinson et Mykelti Williamson – dépeignent toutes les saveurs d’un homme pas merde auquel vous pouvez penser, comiquement confiant et trompé. Mais tout au long du défilé apparemment interminable de clowns, ces belles femmes continuent d’avancer.
2. Boomerang (1992) réalisé par Reginald Hudlin
Boomerang est l’une des comédies romantiques les plus sous-estimées de tous les temps, avec Eddie Murphy donnant l’une de ses meilleures performances (et étonnamment la plus fondée) en tant que playboy qui va se réveiller brutalement. Murphy joue Marcus Graham, un directeur de la publicité qui parle doucement avec une garçonnière séduisante et des idées superficielles sur les femmes. Boomerang lui-même semble défier Graham avec sa distribution féminine diversifiée, qui sont les vraies stars du film: Robin Givens, Halle Berry, Eartha Kitt et la magnifique Grace Jones qui repousse les limites. Chacun d’eux pousse Graham hors de sa zone de confort, l’obligeant à reconsidérer son point de vue. Drôle, sexy et véritablement engageant, Boomerang est une capsule temporelle de la politique sexuelle des années 90 qui mérite encore un autre regard.
1. Le meilleur homme (1999) réalisé par Malcolm D. Lee
Avec une distribution d’ensemble hilarante qui rivalise avec le classique de 1994 Quatre mariages et un enterrement, Le meilleur homme a tout ce qu’une comédie romantique gagnante a à offrir : des jeunes attrayants qui se comportent mal, des secrets qui se répandent partout et une véritable alchimie dans l’impressionnante distribution du film. Taye Diggs, Morris Chestnut, Harold Perrineau et Terrence Howard sont rejoints par les magnifiques Sanaa Lathan, Nia Long, Monica Calhoun, Melissa De Sousa et Regina Hall pour un week-end de mariage plein de connexions et de révélations. Ce qu’il y a de plus unique Le meilleur homme (et sa suite Les meilleures vacances de l’homme et séries limitées récentes The Best Man: Les derniers chapitres) est la façon dont il équilibre parfaitement l’amitié et la romance, nous rappelant que les deux sont nécessaires pour aimer – à l’écran et hors écran.
—
Jourdain Searles est un écrivain, comédien et podcasteur originaire de Géorgie et résidant dans le Queens. Elle a écrit pour Bitch Media, Thrillist, The Ringer et MTV News. En tant que comique, elle s’est produite dans des salles de tout New York, notamment Union Hall, The People Improv’s Theatre, UCB East et The Creek and the Cave.