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Francesco Cordi dirige les concertos de Bach et les Concerts brandebourgeois au Wigmore Hall


Christian Ludwig, margrave de Brandebourg
Dédicataire de Bach Concertos brandebourgeois

Bach : Concertos brandebourgeois nos 1, 3 et 6, Concerto pour clavecin en ré mineur, Concerto pour deux hautbois et basson; Concerto anglais, Francesco Corti; Salle Wigmore

Jeu superbement vif complété par un réel sentiment de plaisir de la musique et une grande présence.

Le claveciniste Jean Rondeau et moi semblons être condamnés. Ayant raté son récital à Lucerne au début du mois, en raison de mes problèmes de voyage, Rondeau a dû se retirer du concert du Concert anglais au Wigmore Hall hier soir (21 février 2023), cependant, la bonne nouvelle est qu’il avait un excellent remplaçant.

Francesco Corti a dirigé le concert anglais du clavecin au Wigmore Hall le 21 février 2023 dans un programme tout Bach centré sur Concertos brandebourgeois nos 1, 3 et 6plus le Concerto pour clavecin en ré mineur, BWV 1052 et le Concerto pour deux hautbois et basson.

Nous avons commencé par le Concerto pour clavecin, la plus ancienne de ces œuvres de Bach datant des années 1730, bien que des versions des mouvements aient existé plus tôt. Comme toujours, en écoutant ces concertos, je me demande souvent ce que voulait Bach. Nous avons entendu le type d’instrumentation qu’il avait prévu, clavecin et ensemble de chambre à cordes simples, mais nous étions dans une salle beaucoup plus grande qu’à l’époque de Bach, car le concerto a probablement été écrit soit pour une interprétation familiale, soit par le Collegium Musicum du Zimmerman’s Coffee House. Les instrumentistes à cordes du Concert anglais jouaient avec une sonorité forte et vibrante et le clavecin que jouait Corti avait une sonorité admirablement riche. Ainsi, pendant les moments de clavecin solo, la performance de Corti comptait vraiment, mais quand il y avait une ligne de cordes égarée accompagnant le clavecin, ce sont les cordes qui dominaient.

Le problème est que nous écoutons avec des oreilles modernes, où nous nous attendons à ce qu’un instrument soliste domine et nous devons accepter que peut-être l’idée de Bach d’un concerto était peut-être très différente. Bien que les résultats ne soient certainement pas historiques, vous pouvez commencer à comprendre pourquoi Wanda Landowska a joué Bach dans les salles de concert modernes sur un énorme clavecin à charpente d’acier !

Mais, si nous écoutions avec des oreilles d’époque, il y avait beaucoup à apprécier, en particulier les contrastes de timbre et de ton entre le soliste et les cordes. Dans le mouvement lent, Corti a apporté une profondeur de couleur saisissante à son jeu tandis que dans le finale, il était vraiment très vivant, complété par un jeu de cordes vital.

Viennent ensuite celles de Bach Concerto brandebourgeois n° 3, cette glorieuse célébration du son des cordes. Le premier mouvement était rempli d’un sens engageant de plaisir, tout en rebondissement et en zeste, puis après une improvisation au violon, nous avons eu une finale rapide et vivante. Les deux mouvements extérieurs ont été pris d’un coup de langue, et nous apprécions l’énergie et la joie pures des joueurs à jouer cette musique.

La première mi-temps s’est terminée par un Concerto pour deux hautbois et basson créé à partir des mouvements des cantates VWV42 et BWV249). Nous avions donc sept instrumentistes à cordes, un clavecin et trois instrumentistes à vent et le résultat ressemblait plutôt à un concerto grosso ou à un concerto de Haendel. Concerti a due cori car le vent dialoguait souvent avec les cordes. C’était élégant et engageant, avec un jeu d’une présence et d’une vivacité réelles et un beau son de châtaigne riche du vent. Le mouvement lent était une viande assez forte, trois lignes de vent entrelacées sur les cordes, tandis que la finale était une danse robuste avec une agitation à la fois du vent et des violons.

Après l’intervalle, nous avons eu une paire de Concertos brandebourgeois. Le n ° 6 comportait un trio de deux altos et violoncelle, plus continue et deux violes de gambe. Ces deux derniers jouant un rôle très secondaire avec peu de jeu virtuose. Peut-être que Bach faisait une blague, comme le suggérait la note de programme, ou utilisait simplement les instruments pour leur riche chaleur d’accord. En fait, nous avons eu un jeu formidable des deux altistes, habilement soutenus par le violoncelle solo. Et dans le mouvement lent, cela a continué alors que les trois nous ont effectivement donné une sonate en trio avec deux belles lignes d’alto entrelacées. Il y avait un rebond et un swing délicieux dans la danse finale, la performance développant une véritable verve. Et tout au long de l’œuvre, la variété de couleurs et de timbres que les musiciens apportaient à la musique était impressionnante.

C’était encore un autre mélange de couleurs dans Concerto brandebourgeois n° 1, où nous avons du vent, y compris des hautbois da caccia et deux cors (jouant très haut). Le premier mouvement était vigoureux et vif, plein de couleurs et de mouvement et certainement, les cors ne dominaient pas trop. Le deuxième mouvement était plus un dialogue entre le violon solo piccolo et le vent, et certainement, Nadja Zwiener a fait sonner le petit violon assez naturellement. Il y avait du rebond dans le troisième mouvement avec ces parties de cor difficiles, merveilleusement jouées. Le mouvement final, un mélange de menuet, de polacca et de trios, présentait un éventail de couleurs variées dans une série de danses vibrantes.

Ce fut une soirée richement engageante avec un jeu superbement vif, et Corti a certainement semblé encourager les joueurs à tirer parti de l’utilisation par Bach d’une variété de timbres et de textures. Chaque approche de ces œuvres est, inévitablement, différente, mais ce fut une soirée mémorable en effet,

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