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C’est une pandémie, vous pouvez couper le récit – Impossibilités probables


C’est moi, votre blogueur, enfermé dans une maison, comme tout le monde. J’ai regardé le Met’s At-Home Gala cet après-midi et j’ai quelques réflexions.

Vous pouvez regarder le tout sur le site Web du Met jusqu’au 24 avril.

Beaucoup de performances étaient délicieuses, et j’y reviendrai. Mais d’abord : le slogan actuel du Met est « La voix doit être entendue ». Le « must » fait beaucoup de travail ici ; le box-office récent du Met suggère que beaucoup ne le trouvent pas impératif. Ce gala répétait fréquemment cette devise, ainsi que des injonctions de faire un don au Met. Dans une série de vidéos, nous avons vu les belles ou dans quelques cas terrifiantes maisons de la liste A de l’opéra (oui, j’ai les captures d’écran), ainsi que plusieurs performances coordonnées du chœur et de l’orchestre. Ce qui n’a manifestement pas été mentionné, c’est que “l’orchestre, le chœur et les machinistes de la compagnie d’opéra ne seront pas payés après mars”. Tous les artistes, y compris les employés réguliers du Met dans le chœur et l’orchestre, ont donné de leur temps pour ce gala.

Et c’est l’autre problème avec « la voix doit être entendue » : la voix. Il présente la voix comme une chose désincarnée, quelque chose qui ne réside pas à l’intérieur d’un artiste qui doit encore payer son loyer et ses prêts étudiants. Les chanteurs ici sont au sommet de la hiérarchie, mais être chanteur est un travail très difficile, même dans les meilleures circonstances, et de très nombreux musiciens sont confrontés à des mois et des mois de chômage. Certains d’entre eux ont appris qu’ils étaient sortis via Twitter !

Vers la fin du gala, Yannick Nézet-Séguin a déclaré que “la musique et l’art ne peuvent pas être réduits au silence”, ce qui pourrait être une nouvelle pour la soprano qui finit par trouver un emploi en informatique car elle doit payer les factures et est, en fait, , ne chante plus. La musique ne se produit pas sans qu’une personne la fasse. Être musicien peut être une vocation pour les amateurs ou ceux qui sont nés riches, mais pour beaucoup de gens au Met et dans de nombreux autres endroits, c’est aussi un salaire.

Le Met a besoin de collecter des fonds, évidemment. Mais cela laisse un goût amer quand ils le font sans reconnaître que leurs interprètes leur rendaient un immense service et que les musiciens du monde entier sont confrontés à un avenir sombre. (Même un jeton aurait aidé.) Si vous avez de l’argent à donner, veuillez le donner à un fonds pour les musiciens, pas au Met.

Maintenant, du côté le plus positif : les hauts et les bas de ce gala décousu (j’évite surtout de discuter du chant proprement dit, car l’audio était… varié) :

Meilleur repaire maléfique : René Pape

Les basses germanophones l’ont vraiment apporté à ce gala. Ne laissez pas son air de Sarastro vous tromper, René Pape pourrait en fait être un méchant de Bond. Il y a le canard mini-moi au piano plus, qu’est-ce qu’il y a derrière lui ? Ordinateur, améliorer.

Améliorer

NOOOOOOOOOON!!!

Le plus… tout : Günther Groissböck

Le contrebasse Günther Groissböck a une des petites statues de Wagner de Bayreuth, masqué bien sûr, ainsi que de multiples affiches annonçant son propre travail, une maquette du Met sur son piano, et il s’est accompagné.

Talents les plus variés : Erin Morley et co.

Certains chanteurs ont eu des accompagnateurs en direct (œil de côté : donnez-vous le coronavirus Helmut Deutsch ???), beaucoup ont utilisé un accompagnement enregistré, et quelques-uns se sont accompagnés. J’ai particulièrement aimé l’entrain « Chacun le sait » d’Erin Morley, dans lequel elle encourageait le public à chanter les chœurs.

Matthew Polenzani et Étienne Dupuis ainsi que Groissböck géraient également leurs propres pianos.

La plupart des publicités mensongères : Angela Gheorghiu

Elle était dans l’intro et ne s’est pas présentée au gala. Ce qui est, d’accord, tout à fait dans le caractère. (Remarque, le cercle sur sa poitrine est dû au fait que ma vidéo s’est figée à ce moment.)

Le plus d’admirateurs : Yannick Nézet-Séguin

Oui, c’est ce genre d’article de blog.

Le plus rustique : Piotr Beczala

Belle datcha, Piotr ! Ça me rappelle l’acte III du Tcherniakov Tristan. (Photo de Twitter parce que je n’en ai pas eu.)

Le plus élégamment préparé : Lisette Oropesa

Lisette Oropesa avait son pianiste sur sa télé, un meilleur micro que n’importe qui d’autre, et un caftan que je serais heureuse de porter pour le reste de la quarantaine. De plus, elle a chanté un air inhabituel de Robert le Diable.

La marque la plus appréciée : Elina Garanca

Meilleures étagères: Elza van den Heever

J’avais l’habitude d’être ensemble à Zürich, c’est pourquoi je vis en Suisse, il n’y a pas d’autre raison : lien entre un parcelle de personnes

Je suis sûr que la Suisse est si agréable que personne ne veut jamais s’en éloigner.

Message le plus choquant : Jonas Kaufmann

Ce sont des sièges du Nationaltheater ! (Je me souviens vaguement qu’ils les vendaient lors d’une rénovation il y a quelques années.) Points pour avoir invoqué le Bayerische Staatsoper même lors d’un gala d’une autre compagnie d’opéra.

La plupart Résumé architectural: Renée Fleming

Je n’ai pas cherché, mais je serais surpris si cette maison n’était pas dans Résumé architectural.

La tenue de diva la plus appropriée : Anita Rachvelishvili

Elle a vraiment trouvé l’intersection d’un peignoir et d’une robe. De plus, piano bling!

Le plus proche : Roberto Alagna

Ne le sommes-nous pas tous.

L’excentricité la plus mélancolique : Peter Mattei

Un accordéon ajoute que Winterreise touchez « Deh vieni alla finestra ». De plus, joli porte-parapluie ! Que dois-je faire d’autre en ce samedi après-midi à part admirer les porte-parapluies de barytons distingués, vraiment.

Choix musical le plus pointu : Anna Netrebko

Elle ne l’a pas expliqué, mais c’était le texte de la chanson de Rachmaninov d’Anna Netrebko, “Ne poy, krasavitsa, prim mne” (musicologues, vous connaissez peut-être celle-ci grâce à son chapitre dans Définir musicalement la Russie):

Oh ne chante pas pour moi, belle jeune fille,
Ces chansons géorgiennes si tristes ;
Ils me rappellent
D’une autre vie et d’un rivage lointain.

Hélas, tes souches cruelles
Rappelle moi
De la steppe et de la nuit,
Et le visage éclairé par la lune de mon bien-aimé lointain.

(Traduction d’ici.) C’est plus direct que la plupart de ce gala, c’est peut-être pourquoi elle n’a pas expliqué.

J’allais relancer ce blog cet été quand j’ai fait une grande tournée des festivals d’été mais NON ça n’arrivera pas ! A une autre fois !